La creación de "El cazador"

Una parte esencial del proceso de diseño es crear la historia de fondo de un personaje, especialmente en una campaña como la de "Guardians of the lake. Los detalles de la vida y la muerte del personaje sugerirán automáticamente elementos de diseño relacionados con el maquillaje. Lo primero es empezar por la propia historia y lo que podemos extraer de ella. El argumento creado por la IA evocaba al instante imágenes de la época medieval; "El Cazador" se imaginaba casi al instante vestido con cuero y pieles de animales. Inspirándonos en los cuentos populares medievales de los revenants, imaginamos al cazador como un temible nómada. Tenía que ser más grande que la vida y tener una estatura llamativa, intimidante sólo por su aspecto. Empezamos creando un tablero de personajes, imágenes o referencias de cualquier cosa que nos pareciera familiar. Ropa, armas, dibujos, pinturas y otras cosas relacionadas con la época. A partir de la historia producida por la IA y de las referencias del tablero, inventamos su trasfondo.



Una vez que se ha formado la imagen completa del personaje, puede empezar a desarrollarse el diseño del maquillaje. Esta historia te lleva naturalmente al tipo de heridas que pueden tener y cómo podrían haber sido causadas. Optamos por una gran herida de lanza en el pecho que podría haber sido disparada con una ballesta. La prótesis se esculpió y creó teniendo esto en cuenta, utilizando Platsil Gel-25 1 kg y Syncap 500 ml. La prótesis acabada funcionó a la perfección, con la herida en forma de cruz que revelaba un agujero aparentemente abierto en el pecho del cazador. La pieza se aplicó con Adhesivo - Silicone Adhesive NEO Strong Bond 50 ml antes de ser coloreada usando FX Design Color Recambio cuadrado.



La transformación comenzó entonces con la aplicación de la base pálida. Necesitábamos que los tres guardianes del lago tuvieran un aspecto fantasmagórico, pero de un modo cinematográfico, para diferenciarlos de los adolescentes de rostro fresco. En las imágenes fijas, transmitir un personaje al espectador tiene que ser un poco más obvio. La fórmula especial FX Design Color Liquid 50 ml se puede aumentar para conseguir un acabado totalmente opaco, pero también se puede reducir con Thin & Fix Solution 50 ml, resultó ser el producto perfecto para el tono de piel pálido que se requería. La mezcla de colores FX Design Color Liquid 50 ml (parchment), FX Design Color Liquid 50 ml (true white), y FX Design Color Liquid 50 ml (periwinkle), se aplicó sobre el rostro y la parte superior del cuerpo, dando a la piel una palidez mortecina pero lo suficientemente fina como para seguir dando la impresión de una calidad similar a la piel en lugar de una pintura sólida. A continuación, se contorneó el rostro y se envejeció y degradó ligeramente con grises y tonos marrones oscuros. Eye Shadow Matt, Supracolor 8 ml, and FX Design Color Recambio cuadrado para enfatizar la estructura esquelética y enjuta del rostro del personaje, creando una apariencia fuerte pero atormentada.



La atención al detalle es primordial; los grupos de vasos sanguíneos tensos y los hematomas se crean por punteado FX Design Color Recambio cuadrado alrededor de las zonas de la herida. La translucidez de la aplicación da la impresión de que la pigmentación está bajo la superficie y es visible a través de la carne pálida. Las cicatrices y heridas se ensangrentaron y realzaron, lo que le da un aspecto fresco y crudo utilizando Sangre Drying Blood 50 ml (dark).



Los ojos suelen ser el rasgo más llamativo de un personaje. En este caso, se utilizó una herramienta de edición en blanco esmerilado para crear una mirada escalofriante y sin vida. Se eligió este método para no irritar los ojos de la modelo durante las largas jornadas de rodaje con lentillas. Las ojeras y los ojos hundidos se consiguieron difuminando product 05330/00 Eye Shadow Matt 102]981_8368[/product] y HD Cream Liner (aubergine) alrededor de las cuencas, realzando el aspecto embrujado del personaje. El ceño fruncido y los ojos hundidos transmitían el tormento eterno y la ira inquebrantable del personaje.

A veces, en maquillaje, hay que pensar en los pies. El modelo contratado para la sesión era perfecto en tamaño, complexión y aspecto. Sin embargo, tenía un tatuaje en el pecho que no iba con los tiempos que corren. Nosotros, por supuesto, podríamos haber cubierto el tatuaje con Dermacolor Camouflage Creme 4 g o FX Design Color Recambio cuadrado, ya que el pigmento es lo suficientemente fuerte como para camuflar tatuajes. Sin embargo, tuvimos una idea para poder incorporarlo al look. Imaginamos que la ciudad en la que se desarrolla la historia era un pequeño pueblo agrícola. Por lo tanto, las herramientas a su disposición representarían esto. Surgió la idea de que el cazador podría haber sido marcado con un hierro candente, como el ganado, durante la enloquecida cacería humana que condujo a su asesinato. Utilizando una combinación de FX Design Color Recambio cuadrado (crimson) y FX Design Color Recambio cuadrado (blood), la piel alrededor del tatuaje se maquillaba para que pareciera quemada y dolorida, mientras que en el tatuaje propiamente dicho, Mastix 30 ml se aplicó y manipuló mientras se secaba para dar una impresión similar a una costra. Por último, una vez perfeccionados todos los detalles, el maquillaje se fijó con Fixing Spray 400 ml to ensure its longevity.



La creación del Cazador no es sólo un testimonio del poder transformador del maquillaje. El vestuario, la peluquería, el decorado, la iluminación y la visión de nuestro equipo de marketing y el fotógrafo desempeñan un papel fundamental a la hora de dar vida a este personaje; cada detalle meticuloso se combinaba para conjurar una figura que realmente parecía haber salido de una pesadilla.

Directora de rodaje y campaña y creadora del concepto: Nadine Langer
Jefa de diseño y codirectora: Paulina Deptula
Jefe del Departamento de Maquillaje y Productor del rodaje: Paul Merchant
Maquilladora principal: Mika Ledies
Prótesis SFX: Steffi Berghmans
Fotógrafa: Rosie Hardy
Directora de iluminación: Rachel Sherlock
Edición de imágenes: Rosie Hardy y Adam Bird
Decorado y atrezzo: Jessica Riley
Estilista clave: Shelly Sumner
Ayudante de peluquería: Grace Davis
Uñas: Karen Louise
Marketing BTS contenido de la película: Joao Batista
Modelo: Scott Sinclair